The Beatles (Yellow Submarine). Cuando el grupo comenzó en los clubes sórdidos de Liverpool, también centraron su atención en el potencial de las películas pop como su ídolo. Elvis Presley.
Aunque ¡La noche de un día duro y ayuda! mostró la alocada comedia de los Fab Four, su próxima película profundizaría en el mundo de la animación.
Toda gran película de los Beatles viene con una banda sonora, pero Yellow Submarine parece una luz tenue en su catálogo.
Lanzadas justo después de la realización de El álbum blanco , la mayoría de las canciones de los Beatles en este álbum están destinadas a complementar la animación de la película en lugar de ser sus propias ideas desarrolladas. En definitiva, estamos ante una banda sonora certificada y no un LP convencional.
Los Beatles siempre se enorgullecieron de ser artistas, y el tema inicial fue un alegre vestigio de Revolver de 1966. Una noche, cuando Paul McCartney se quedó dormido, se le vino a la cabeza la imagen de un submarino amarillo.
Una vez que le presentó la idea a John Lennon, armaron una hermosa pieza absurda sobre vivir bajo el agua con una tripulación de cabina completa con quien hablar todos los días.
Al dárselo a Ringo Starr para que lo cante, el baterista aporta un encanto adorable a esta historia caprichosa, casi sirviendo como compañero de barco en esta historia de aventuras.
El resto del álbum se compone de detalles, pero algunos de los mejores momentos del disco provienen de George Harrison.
Dado que el equipo de compositores de Lennon y McCartney había mantenido a raya las canciones de Harrison, tanto ‘Only a Northern Song’ como ‘It’s All Too Much’ son los esfuerzos más inventivos que ha tenido hasta la fecha. Estos temas marcan el álbum con una sensación de vitalidad y frescura.
‘Northern Song’ comenzó su vida durante el sargento. Punto de pimienta, ya que Harrison se cansó de las tonterías legales que entraron en su editorial, Northern Publishing.
Llena de sarcasmo, esta canción muestra a Harrison troleando a su audiencia, diciendo que no importa lo que salga de su boca, ya que todo el dinero irá al mismo lugar.
Aunque la canción siguió siendo una adición maravillosamente extraña a este álbum, George Martin hizo bien en rechazarla para el Sargent Pepper’s Lonely Hearts Club Band , es un toque demasiado lúgubre para incluirlo en ese viaje mental psicodélico.
De hecho, George Martin tuvo una participación mucho más importante en este álbum que los propios Beatles.
Si bien la primera cara es todo material de los Beatles, la mitad posterior está completa con una partitura de Martin para acompañar la película.
Como estudiante de grabaciones de comedia, los temas de Martin como ‘Pepperland’ y ‘Sea of Time’ añaden un lado deliciosamente caprichoso al álbum. A pesar de las grandes canciones de esta sección del proyecto, tener dos álbumes completamente diferentes en ambas caras del disco genera un latigazo tonal.
El sonido anticuado de la partitura orquestal palidece en comparación con “It’s All Too Much” de Harrison, que es lo más cerca que estuvieron los Beatles del hard rock.
Haciendo eco de lo que Paul McCartney estaba haciendo en ‘Helter Skelter’, la guitarra de Harrison está candente, generando retroalimentación durante la mayor parte de la canción mientras canta sobre la naturaleza filosófica de lo que se trata la vida.
El interés de Harrison por las cosas místicas vuelve a surgir aquí, aunque con un giro infantil, diciendo: “Todo el mundo es pastel de cumpleaños, así que toma un trozo, pero no demasiado”.
The Beatles (Yellow Submarine)
Es por eso qué ahí radique la belleza de los Beatles, estaban felices de llevar esas cosas a las masas y, a lo largo del álbum, no hay sensación de estar obsesionado con lo que es genial.
McCartney fue el que mejor entendió la tarea de trabajar en una película para niños, y eso se nota con ‘All Together Now’, que muestra sus maneras volubles.
Con un simple giro de acordes a lo largo de la canción, un maestro de preescolar podría enseñar esto a sus alumnos mientras cantan una canción. Si bien el encanto de McCartney está desfilando en todo momento, el constante martilleo del coro tiende a envejecer después de un tiempo.
A pesar de que las contribuciones de la banda fueron mínimas, John Lennon trajo consigo una buena dosis de gruñido en ‘Hey Bulldog’.
Comenzando con una figura de piano llena de magia, la contribución de Lennon al álbum es una deliciosa oda al sinsentido, tomada de palabras que tenía en su casa y terminando en el estudio.
La letra puede parecer un galimatías, pero algunas de las líneas individuales son poéticas en sí mismas, como “algún tipo de inocencia se mide en años”.
Aparte del riff principal, el resto de la banda suena como si se estuvieran divirtiendo con esta pista, ya que la canción termina con Lennon y McCartney en el mismo micrófono ladrando como perros salvajes.
Si bien ‘All Together Now’ puede capturar una especie de fantasía artificial, los oyentes pueden emocionarse con esta canción en función de lo divertido que suenan los Beatles.
Las contribuciones de los Fab Four terminan con ‘All You Need is Love‘, que también sirve como uno de los números musicales finales de la película.
Si bien se lanzó como sencillo antes del álbum, la oda de Lennon a la humanidad que persevera a través del poder del amor es un excelente cierre.
El mejor momento de la canción llega hacia el final, cuando la banda interpola otras melodías clásicas como ‘Greensleeves’, ‘In the Mood’ de Glenn Miller y un verso de ‘She Loves You’ agregado.
Aparte de la música, la película animada sigue siendo un clásico infantil, con algunas de las animaciones más inventivas de la época de este lado de Disney y los Beatles de la vida real haciendo un cameo hacia el final de la película.
Si bien los Fab Four estaban a punto de meterse en sus propios problemas, este es uno de los pocos momentos de los Beatles en los que la película es mejor que el álbum que la acompaña.
En general, Yellow Submarine es una escucha agradable, pero la misión principal detrás de él se siente perdida la mayor parte del tiempo.
Si bien los oyentes reciben fragmentos de la brillantez de los Beatles en el estudio, la lista de canciones dividida lo arruina.
A pesar del nombre de la banda en la portada del álbum, éste se siente más como un producto fabricado por los Beatles que como un verdadero trabajo de amor, paralizado por un desorden descuidado.
Algunos de los mejores momentos de los Beatles se encuentran dispersos en este disco, pero a menudo se sienten como pistas que se juntaron para completar el álbum en lugar de una colección sólida de canciones.
En comparación con las otras bandas sonoras de sus películas, Yellow Submarine habría sido un EP de canciones bastante decente en lugar de completar su cuota para la película.
The Beatles (Yellow Submarine)