El álbum Magical Mystery Tour
El álbum Magical Mystery Tour. Todavía no hay nada como poner un álbum y dejarse llevar a otro momento y lugar. Los mejores LP son los que actúan como transporte sonoro, transportándote instantáneamente a escenarios y escenarios mucho más allá de la vida cotidiana divertida y monótona que vivimos la mayoría de nosotros.
Así como Dorothy entra en el mundo technicolor de Oz en El Mago de Oz, también los Beatles entraron en la vibrante explosión multicolor de la psicodelia y se maravillaron con su LP de 1967, Sargent Pepper’s Lonely Hearts Club Band.
Un gran éxito comercial y de crítica, el Sargento. Pepper’s obtuvo casi instantáneamente el título de “mejor álbum de todos los tiempos”, iniciando una revolución cultural legítima que la mayoría de la gente tiende a reconocer como el comienzo de la década de 1960 en serio.
Pero las secuelas inmediatas del Sargento. Pepper’s se convertiría en su propio período fascinante en la carrera de los Beatles, uno que vio una lucha por el control artístico, un gran salto hacia el futuro de la música grabada y las primeras grietas que eventualmente fracturarían a la banda por completo en 1970.
Magical Mystery Tour representó una serie de novedades para la banda. Fue su primer álbum desde que completaron su transición hacia el acto psicodélico más destacado de la época.
Fue su primer álbum desde que cambió el mundo con Sgt. Banda del club Pepper’s Lonely Hearts. También fue su primer álbum lanzado después de la muerte de su manager, Brian Epstein.
La pérdida de la guía de Epstein obligaría a los cuatro Beatles a asumir más responsabilidades fuera de la música de las que a cualquiera de ellos les hubiera gustado, y la animosidad resultante, lenta pero seguramente, comenzó a infiltrarse en su proceso de trabajo.
Cuando Epstein murió, Paul McCartney comenzó a ejercer una influencia más destacada sobre el grupo. Después de haber propuesto previamente la idea de una gira en autobús que fuera paralela a los psicodélicos viajes en autobús que Ken kesey y The Merry Pranksters estaban realizando en los EE. UU., McCartney redobló su fervor una vez que Epstein falleció.
La banda escribiría, dirigiría y protagonizaría su propia película, además de crear la banda sonora que la acompañaría. “Llevamos un par de años esperando hacer otro largometraje. Y hemos estado pidiendo a la gente que escriba historias y tramas.
Pero a nadie se le ocurrió una, ya sabes”, dijo McCartney después del estreno de la película en 1967. “Así que pensamos: ‘Haremos algo que no sea así’, que no sea como una película real en el sentido de Por mucho que tenga una historia y un comienzo, y solo haremos una selección de, ya sabes… Reunimos muchas cosas que nos gustan y vemos qué sucede. Me gustó”.
El álbum Magical Mystery Tour
John Lennon estaba menos convencido de la idea y específicamente se sintió desanimado por el liderazgo de McCartney. “Todavía tenía una impresión falsa”, afirmó Lennon en 1972. “Todavía sentía que de vez en cuando Brian entraba y decía: ‘Es hora de grabar’ o ‘Es hora de hacer esto’. Y Paul comenzó haciendo eso: ‘Ahora vamos a hacer una película’. Ahora vamos a hacer un disco.’
Y asumió que si no nos llamaba nadie jamás haría un disco. Paul decía, bueno, ahora tenía ganas y, de repente, tenía que sacar veinte canciones. Él llegó con unas veinte buenas canciones y dijo: ‘Estamos grabando’. Y de repente tuve que escribir un puto montón de canciones”.
Inspirado por la experimentación y la aleatoriedad que ayudaron a llenar los espacios en Sgt. Pepper’s, McCartney decidió que la película se rodaría sin un guión tradicional.
En cambio, las escenas y viñetas se filmarían sobre la marcha. “Magical Mystery Tour fue idea de Paul. Era una buena forma de trabajar”, dijo Ringo Starr en Anthology.
“Paul tenía un gran trozo de papel, simplemente un trozo de papel en blanco con un círculo. El plan era: “Empezamos aquí y tenemos que hacer algo aquí…” Lo completamos a medida que avanzábamos”.
Paralelamente al rodaje de la película, The Beatles regresaron a los estudios EMI para cortar la banda sonora. Al mismo tiempo, el grupo estaba trabajando en otra banda sonora: Yellow Submarine, la película animada que la banda en realidad no protagonizó.
Durante este período, el grupo también intentaba impulsar su propia compañía, Apple, y estaban profundizando en la Meditación Trascendental.
Hubo varios proyectos diferentes en marcha en un momento dado de 1967, pero la muerte de Epstein hizo que McCartney centrara al grupo en el concepto Magical Mystery Tour.
En lugar de un álbum de larga duración, The Beatles decidieron hacer de Magical Mystery Tour un EP doble. Si bien el grupo tenía suficientes canciones para convertir las películas A Hard Day’s Night y Help! En álbumes completos, esas películas también tenían EP que las acompañaban y que eran más específicas de la música de la película.
Con una gran cantidad de otros compromisos, la banda sonora de Magical Mystery Tour incluyó tres canciones de McCartney, una pista de John Lennon y George Harrison, y un breve fragmento de música incidental con los cuatro miembros con voces sin palabras.
El álbum Magical Mystery Tour
Seis canciones eran demasiadas para un EP tradicional, por lo que EMI decidió lanzar la banda sonora como el primer EP doble de Gran Bretaña.
La banda sonora comienza con el tema principal de la película, “Magical Mystery Tour”. Con vientos a todo volumen y algunas referencias no tan sutiles a “rolling up”, ‘Magical Mystery Tour’ también presenta cambios de tempo, una coda espacial y voces principales intercambiadas entre McCartney y Lennon.
Como escenario tanto para la película como para el álbum, ‘Magical Mystery Tour’ presenta a The Beatles en su forma cinematográfica más natural. De hecho, podría decirse que la canción presentaba más trama que la película real.
McCartney luego toma protagonismo con la confusa ‘Fool on the Hill’. Arraigado en el amor de McCartney por las melodías de piano del music hall, el insistente acorde D6 en el corazón de la composición crea una sensación de tensión y languidez, siempre queriendo resolver pero nunca encontrando el momento adecuado.
Justo cuando parece que está a punto de hacerlo, McCartney da un giro repentino hacia el paralelo menor (re menor) para el estribillo de la canción, agregando un poco de oscuridad al LP que de otro modo sería brillante y pop.
Mientras el grupo toca armónicas y flautas dulces, McCartney reflexiona sobre la soledad y el conocimiento de maneras que se sienten serenas y sorprendentemente profundas.
Después de eso, llega un pequeño respiro en forma de ‘Flying‘, en su mayoría instrumental. Concebido como música de fondo para acompañar una secuencia de la película que presenta nubes y metraje descartado de Dr. Strangelove de Stanley Kubrick, ‘Flying’ se basa principalmente en blues de 12 compases.
Las habilidades Mellotron de Lennon también están a la vista, al igual que la ridícula dinámica de grupo que surge cada vez que los cuatro miembros cantan entre sí. Aunque tiene sus encantos, ‘Flying’ es más que nada una diversión pasajera, que entra y sale, antes de que recuerdes mucho de ello.
Harrison toma su turno en el centro de atención con el tema más transgresor del álbum, ‘Blue Jay Way’. Completo con una melodía que depende de un tritono, ‘Blue Jay Way’ está lleno de teclados, atmósfera y una sensación palpable de pavor.
Con versos que avanzan con un pulso desconcertante, la canción luego se eleva con los estribillos de “Por favor, no tardes” de Harrison. ‘Blue Jay Way’ fue escrita durante el período en el que Harrison había dejado en gran medida de tocar la guitarra, eligiendo en su lugar componer con el sitar o el teclado.
El álbum Magical Mystery Tour
Si bien no es uno de sus temas más queridos, ‘Blue Jay Way’ representa una de las incursiones más exitosas de Harrison en el mundo alucinante de otro mundo.
McCartney vuelve a dar un paso al frente con otro número inspirado en el music hall, ‘Your Mother Should Know’. Aunque encaja perfectamente en el estilo que Lennon caracterizaría más tarde como “música de abuela”, ‘Your Mother Should Know’ tiene una melodía muy memorable adjunta a sus elementos más vulgares.
Insondablemente, McCartney quería que ‘Your Mother Should Know’ representara a Los Beatles durante su segmento en la transmisión de Our World. Afortunadamente, prevalecieron mentes más sabias y, en su lugar, se seleccionó ‘All You Need is Love’ de Lennon por su mensaje universal.
Lennon cierra la banda sonora con una de sus mejores canciones, ‘I Am The Walrus’. Dando un duro giro hacia el surrealismo, Lennon crea una de sus canciones pop más imborrables a partir de tonterías, Lewis Carroll, aleatoriedad y psicodelia embriagadora.
Con una orquesta y un coro allí para respaldarlo con la música más loca jamás grabada, Lennon lleva los límites de lo que puede ser la música pop hasta donde puede llegar sin perder nunca la pista de los ganchos y la diversión genuina.
Mientras el grupo grababa la banda sonora, McCartney introdujo otra canción, “Hello, Goodbye”. Destinada como single, la canción fue el punto de inflexión para que el sello estadounidense de la banda convirtiera Magical Mystery Tour en un álbum de larga duración.
Junto con ‘Hello, Goodbye’, Capitol Records recopiló el resto de los sencillos más recientes de la banda para llenar dos fuera de un LP tradicional. ‘Hello, Goodbye’, ‘Strawberry Fields Forever’, ‘Penny Lane’, ‘Baby, You’re a Rich Man’ y ‘All You Need Is Love’ fueron secuenciadas para formar la segunda cara de Magical Mystery Tour en el A nosotros.
A pesar de ser cinco de las canciones más imborrables e influyentes de la banda de todos los tiempos, los Beatles inicialmente no estaban contentos con la inclusión de sus sencillos.
Dado que los EP vendieron muchas menos copias en los EE. UU., Capitol reorganizó Magical Mystery Tour en un álbum completo. “No es un álbum, ¿sabes?”, dijo Lennon a periodistas estadounidenses en 1968.
“Aquí se convirtió en un álbum, pero era simplemente [destinado a ser] la música de la película”. Con el tiempo, el álbum de larga duración con los sencillos de la cara dos se convirtió en la versión más reconocible de Magical Mystery Tour, y Parlophone reeditó el álbum en ese formato para el público del Reino Unido en 1976.
El álbum Magical Mystery Tour
Con el liderazgo dominante de McCartney entrando en conflicto con los deseos de los otros miembros de la banda, Magical Mystery Tour representó la primera grieta real en la relación laboral de los Beatles.
Peor aún, la película para televisión recibió críticas muy negativas, lo que representó la primera vez que los Fab Four recibieron críticas a ese nivel en toda su carrera.
Estrenada principalmente en televisores en blanco y negro el Boxing Day de 1967, la colorida edición y la estética alucinante de la película no se entendieron del todo, mientras que la trama sin rumbo fue objeto de duras críticas.
A pesar de las críticas que recibió la película, el álbum que la acompaña fue recibido más calurosamente por sus fans. En retrospectiva, John Lennon no parecía demasiado molesto por el álbum de larga duración que era mitad banda sonora y mitad sencillos.
“Magical Mystery Tour es uno de mis álbumes favoritos porque era muy extraño”, dijo en 1972. “’I Am The Walrus’ es también uno de mis temas favoritos, porque lo hice yo, por supuesto, pero también porque es uno de mis temas favoritos. de esos que tienen suficientes detalles que te mantendrán interesado incluso cien años después”.
El legado de Magical Mystery Tour es el de un producto final desordenado y fragmentado que representó el primer fracaso real en la carrera de The Beatles.
Pero cuando se ve fuera de la película y lejos del trasfondo que llevó a su creación, el álbum Magical Mystery Tour contiene parte de la música más fascinante que los Beatles jamás haya publicado.
Si bien podría haber sido visto como un ingreso barato en efectivo en ese momento, poner algunos de los mejores sencillos de la banda en el otro lado ha ayudado enormemente a la posición de Magical Mystery Tour.
Ya que se agregó al núcleo de la discografía de los Beatles. Si bien es ciertamente caótico, Magical Mystery Tour también representa el pico de la psicodelia de los Beatles.
A medida que la década de 1960 produjo más conflictos y agitación para la banda, Magical Mystery Tour parece la primera señal de lo amargo que está por venir.
Pero también está lleno de tanta fantasía, tontería e innovación real que es imposible desechar. Puede que Magical Mystery Tour no sea lo mejor de los Beatles, pero sigue siendo un viaje profundamente fascinante y encantador.
Los Beatles en un día libre siguen siendo mejores que la mayoría de las bandas en su mejor momento, así que siéntete libre de empezar con Magical Mystery Tour en cualquier momento.