¿Qué es el rock progresivo?. El rock progresivo, es un subgénero de la música rock que enfatiza composiciones ambiciosas, experimentación, letras basadas en conceptos y virtuosismo musical.
Las primeras bandas de rock progresivo se formaron a finales de la década de 1960 y la tradición del rock progresivo continúa hasta el día de hoy.
Al igual que las bandas tradicionales de rock n’ roll, los grupos de rock progresivo tienden a basar su instrumentación en la guitarra, el bajo, la batería y el teclado, junto con un vocalista principal.
Muchos actos de rock progresivo también incorporan elementos de jazz y música clásica, así como letras extraídas de la literatura, la poesía y la historia, lo que le valió al género los apodos de “rock sinfónico” y “art rock”.
Una breve historia del rock progresivo: El rock progresivo es un género musical influyente que surgió en la segunda mitad de la década de 1960.
Origen: El movimiento del rock progresivo comenzó a finales de los años 1960. Grupos destacados como los Beatles y los Beach Boys comenzaron a traspasar los límites de la música pop creando álbumes conceptuales.
Como Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band de los Beatles e introduciendo instrumentos atípicos como en Pet Sounds de los Beach Boys y el álbum inacabado Smile.
Aunque menos populares, grupos como Moody Blues, Love y Procol Harum también traspasaron los límites al crear álbumes de rock completos impulsados por instrumentación orquestal.
¿Qué es el Rock Progresivo?
Primeros años: Gran parte del primer movimiento de rock progresivo se centró en Inglaterra, particularmente en la ciudad de Canterbury.
La escena de Canterbury generó grupos como Caravan y Soft Machine, que produjeron discos de rock psicodélico que incluían riffs de instrumentos como la flauta y el clarinete.
Su música inspiró a grupos como Jethro Tull a hacer de la flauta un instrumento clave en su formación habitual.
A principios de la década de 1970, Inglaterra había producido bandas progresivas como Nice, Gentle Giant, Van der Graaf Generator, Renaissance, Camel.
El músico solista Mike Oldfield, reconocido por Tubular Bells, tema de apertura que se utilizó en la banda sonora de la película de terror estrenada el año de 1973, El Exorcista dirigida por William Friendkin.
Maduración: Entre las bandas progresivas más duraderas se encuentran Yes (con los teclados icónicos de Rick Wakeman, la batería de Bill Bruford y la voz de Jon Anderson).
Emerson, Lake y Palmer (construidas alrededor de las suites épicas compuestas por Keith Emerson).
¿Qué es el Rock Progresivo?
Supertramp (dirigido por los coautores Rick Davies y Roger Hodgson).
Muchos de estos grupos comenzaron de una manera más tradicional antes de profundizar en letras literarias, compases mixtos y acordes inusuales.
King Crimson, creación del guitarrista Robert Fripp, llegó casi completamente formado como artista de rock progresivo en su álbum debut In the Court of the Crimson King.
Popularidad general: si bien la mayoría de los grupos de rock progresivo gozaban de bases de seguidores pequeñas pero leales, algunos alcanzaron el éxito general.
El principal de ellos fue Génesis (con Peter Gabriel, Phil Collins, Tony Banks, Mike Rutherford y Steve Hackett).
En álbumes como Foxtrot y Duke, el grupo fusionó melodías pop con estructuras de canciones ambiciosas.
El trío canadiense Rush y las bandas estadounidenses Kansas y Styx también encontraron éxito comercial mezclando sencillos cortos y concisos en ambiciosos álbumes conceptuales.
El grupo de rock británico Pink Floyd rara vez experimentó con compases o estructuras armónicas, pero trabajaron en un espacio adyacente a bandas progresivas gracias a álbumes conceptuales como Dark Side of the Moon y largas suites instrumentales dirigidas por el guitarrista David Gilmour.
¿Qué es el Rock Progresivo?
Influencia duradera: En las décadas de 1980 y 1990, el rock progresivo había influido mucho en la escena del heavy metal.
Los íconos del thrash metal, Metallica, comenzaron a expandir las estructuras de sus canciones y conceptos líricos en discos como …And Justice For All.
Dream Theater, formado por ex alumnos del Berklee College of Music, llevó la forma a nuevos niveles de ambición y ayudó a generar un subgénero conocido como metal progresivo.
Bandas contemporáneas como Porcupine Tree y Mars Volta se han basado en la tradición del metal progresivo y gozaron de popularidad hasta el siglo XXI.
¿Qué es el Rock Progresivo?
Características del rock progresivo Desde sus orígenes en la década de 1960 hasta sus versiones actuales, el rock progresivo ha mantenido varias características clave.
1. Ambición musical: Se pueden encontrar armonías sofisticadas, compases mixtos y composiciones de varias partes en álbumes que van desde Close to the Edge de Yes hasta The Astonishing de Dream Theater.
2. Instrumentación ampliada: las bandas de rock progresivo a menudo van más allá de la instrumentación de rock tradicional de guitarra, bajo y batería.
Ya sea que utilicen un mellotron (uno de los primeros sintetizadores basado en carretes de cinta), un Moog (un antiguo teclado electrónico) o instrumentos orquestales reales, muchas bandas progresivas buscan una amplia paleta auditiva para trabajar.
3. Aceptación de la tecnología: muchos grupos progresistas han mostrado entusiasmo por incorporar la tecnología de sus respectivas épocas.
El primer grupo progresivo alemán Tangerine Dream, por ejemplo, adoptó rápidamente los sintetizadores y ayudó a lanzar el movimiento Krautrock.
4. Estrechos vínculos con la música clásica: bandas progresivas como Emerson, Lake y Palmer incorporaron pasajes de compositores clásicos como Tchaikovsky en su propia música y se inspiraron ampliamente en técnicas de composición clásica.
Otros músicos de rock como Frank Zappa escribieron música de cámara para ser interpretada por conjuntos clásicos.
5. Álbumes conceptuales: Desde Pink Floyd hasta Yes to Rush, las bandas de la era del rock progresivo vieron los álbumes conceptuales como una forma de unir la ambición filosófica con su destreza musical.
6. Letras literarias: muchas letras de rock progresivo se inspiran en obras de literatura, poesía y cine.
Algunos letristas de rock progresivo, como Dennis DeYoung de Styx, crearon escenarios de ciencia ficción en las letras de algunos de sus discos.