¿Es Ringo Starr un buen baterista?
¿Es Ringo Starr un buen baterista?. Han circulado numerosas opiniones sobre este tema, Ringo Starr siempre ha sido considerado un excelente baterista.
Los rumores sobre la supuesta incompetencia de Ringo en la batería habían comenzado mucho antes y se habían amplificado en 1980 cuando John Lennon, poco antes de su fallecimiento, publicó una entrevista con la revista Playboy.
Durante esa entrevista, John elogió el talento de Ringo: “…cualquiera que sea esa chispa en Ringo que todos conocemos pero que no podemos identificar… ya sea actuando, tocando la batería o cantando, no lo sé… hay algo en él que es proyectable y habría aparecido con o sin los Beatles.
Ringo es un baterista muy bueno. No es técnicamente bueno, pero creo que la forma de tocar la batería de Ringo está subestimada…”.
Sin embargo, los fanáticos y críticos destacaron que “no es técnicamente bueno” mucho más de lo que se difundieron los elogios y el mito del “Ringo sin talento”.
De un vistazo Aunque a menudo se lo cita como “no técnicamente bueno”, el legendario baterista Dave Grohl aún elogiaba a Ringo como “el Rey del sentir”.
Su estilo característico de mano derecha proviene de su naturaleza zurda, que fue reprimida por su madre durante su infancia. Ringo encarna la frase “menos es más” en la batería.
Los Beatles utilizaron varias técnicas diferentes en ese momento que incluían probar efectos de sonido, compresores, limitadores, fases, grabación hacia atrás, diferentes técnicas de microfonía y las peculiares técnicas de silenciamiento de Ringo.
El legado de Ringo aún perdura hasta el día de hoy y sirve como inspiración para futuros bateristas. Si bien puede que no sea el baterista más llamativo, su trabajo se destaca por sí mismo y su estilo aún es subestimado.
El rey del “sentir” Para entender si Ringo Starr era o no un buen baterista, hay que tener en cuenta lo que Dave Grohl, líder de Foo Fighters y ex baterista de la banda de grunge Nirvana, dijo sobre él:
“Define ‘mejor baterista del mundo’. ¿Es alguien técnicamente competente? ¿O es alguien que se sienta en la canción con su propio sentimiento? Ringo era el rey del sentimiento”.
¿Es Ringo Starr un buen baterista?
La naturaleza instintiva de la forma de tocar la batería de Ringo es de hecho un elemento fundamental de su estilo.
Como explicó una vez en el programa de entrevistas de Conan, cada vez que los Beatles se sentaban en el estudio para grabar un nuevo disco, Ringo se dejaba llevar y tocaba sus ritmos y rellenos de una forma tan espontánea que le resultaba casi imposible repetirlos.
La misma secuencia de percusión por segunda vez. El peculiar estilo de tocar la batería de Ringo también se puede atribuir a su naturaleza zurda, reprimida por su madre durante su infancia.
Aunque tocaba la batería con la mano derecha, su mano izquierda más fuerte hacía que su estilo fuera un poco diferente al de los bateristas convencionales.
Los detractores, sin embargo, afirman que Ringo nunca tuvo buenas dotes para tocar la batería y que su estilo era demasiado simple y llano.
Canción primero Ringo Starr nunca ha sido un baterista intrusivo. En realidad, todo lo contrario.
Los bateristas profesionales a menudo lo ven como un ejemplo positivo por su capacidad para agregar la cantidad justa de batería en una canción, sin exagerar.
Volviendo a las palabras de David Grohl, Ringo es efectivamente el rey del sentimiento. Tiene un fuerte instinto para las canciones que toca y al instante sabe enriquecerlas sin excederse.
Durante la primera fase de los Beatles, en canciones como She Loves You, la forma de tocar la batería de Ringo es sencilla pero efectiva.
Agrega movimiento y dinámica, incluso sin interferir con las voces y los instrumentos. Si eso no lo deja claro, considere la frase “menos es más”.
¿Es Ringo Starr un buen baterista?
Cambiando la música para siempre Alrededor de 1965, los Beatles experimentaron un gran cambio en su enfoque musical.
Rubber Soul fue el primer ejemplo de este cambio, llevado a un nivel aún más profundo con el Sargent Pepper’s Lonely Hearts Club Band .
En este álbum hay mucha experimentación apasionante en términos de producción musical.
Con este lanzamiento, los Beatles comenzaron a probar efectos de sonido, compresores, limitadores, fases, grabación hacia atrás, diferentes técnicas de microfonía y nuevas soluciones sonoras para capturar la esencia de la batería de Ringo.
El tamborileo en sí cambió drásticamente. El charles ligeramente intrusivo de Eight Days A Week, por ejemplo, fue reemplazado por el introductorio de Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, seguida de una pandereta más suave en With a Little Help from My Friends.
En este álbum, también podemos percibir el ritmo natural y oscilante de Ringo. Lucy In The Sky With Diamonds es un gran ejemplo de esto.
Ringo cambió la forma de tocar la batería de muchas maneras. Uno de los cuales es el uso de peculiares técnicas de amortiguación.
Usaba cualquier cosa, desde paños de cocina hasta paquetes de cigarrillos, para atenuar y obtener un sonido que pudiera encajar en la canción. También fue uno de los primeros bateristas en afinar sus kits, en oposición a los estándares del jazz.
Un legado fuerte La batería de Ringo fue una inspiración para muchos artistas a lo largo de las últimas décadas. Por ejemplo, The Sound Of Science de 1989 de Bestie Boys contiene una muestra de la batería de Ringo en The End.
En 2004, el productor Danger Mouse lanzó un álbum combinado que contenía muestras de The White Album junto con la versión a capella de The Black Album de Jay-Z.
¿Es Ringo Starr un buen baterista?
En este experimento de fusión, la batería de Ringo emerge como uno de los elementos más distintivos.
La banda de rock The Chemical Brothers también se inspiró en Ringo para sus canciones Getting Sun y Let Forever Be, donde el ritmo está muy influenciado por la batería en Tomorrow Never Knows.
La influencia de Ringo, además, no se detuvo con el fin de los Beatles. La mayoría de sus trabajos como solista destacan sus acercamientos funky a la batería. Para ver algunos ejemplos, escuche Back Off Boogaloo o Oh My My.
Conclusión Ringo Starr fue miembro de la banda más exitosa de la historia del rock. Los Beatles vendieron millones y millones de discos, hicieron música que cambió la vida de la gente y luego se separaron cuando estaban en su apogeo.
Puede que Ringo Starr no sea el mejor baterista de todos los tiempos, especialmente desde un punto de vista llamativo.
Sin embargo, lo que Lennon afirmó en aquella entrevista de 1980 con Playboy es cierto: Ringo tiene un talento natural, que sabe hacer uso perfecto de su “instinto animal”.
Su enfoque no intrusivo hacia las canciones y su “dejarse llevar” deberían ser consideradas enseñanzas preciosas para cualquier baterista. No olvides que “menos es más”.