Lennon / McCartney
Lennon / McCartney. La asociación de composición de John Lennon y Paul McCartney, generalmente conocida como Lennon/McCartney (acreditada como McCartney/Lennon en los primeros lanzamientos que terminan con el LP “Why Please Me”), es una de las colaboraciones musicales más conocidas y exitosas de todos los tiempos.
Parecía cualquier otro día de verano en Liverpool, pero un encuentro casual se convirtió en uno de los días más notables en la historia de la música: el día en que John Lennon conoció a Paul McCartney.
El 6 de julio de 1957, la iglesia de San Pedro en Woolton Village estaba celebrando una fiesta en la iglesia, donde tocaban The Quarrymen, la banda de skiffle de Lennon en ese momento.
“Aparentemente, estábamos en el escenario tocando el número de doo-wop de Del-Vikings ‘Come Go With Me’, y Paul llegó en su bicicleta y nos vio tocando”, recordó Rod Davis de The Quarrymen a Billboard.
“Era alguien que no conocíamos, Paul, que conoció a alguien que sí conocíamos. No fue gran cosa.
Si le explicas esto a la gente, especialmente a los estadounidenses, ellos esperan que haya ángeles escondidos detrás de las nubes tocando trompetas. Todo esto es terrible, terriblemente nulo, excepto en retrospectiva”.
El poder de dos
A pesar de la mitología que rodea la idea del genio solitario, la famosa asociación de John Lennon y Paul McCartney demuestra la brillantez de las parejas creativas.
En un acuerdo alcanzado al principio de su asociación, la pareja acordó utilizar el crédito compartido Lennon/McCartney en todas las canciones escritas solos o en conjunto para los Beatles. Su producción constituye la mayor parte del catálogo de los Beatles.
Lennon, con su toque cínico y su don para la introspección, y McCartney, con su optimismo narrativo y su don para la melodía, se complementaban.
Lennon y McCartney formaron una asociación aclamada por la crítica y exitosa comercialmente escribiendo canciones para los Beatles y otros artistas.
La asociación de trabajo
Los primeros ídolos musicales de Lennon y McCartney fueron Elvis Presley y Buddy Holly Chuck Berry, Fats Domino, y aprendieron muchas de sus canciones e imitaron su sonido.
Sus primeras composiciones fueron escritas en la casa de McCartney (20 Forthlin Road), en la casa de la tía Mimi de Lennon en 251 Menlove Avenue, o en el Instituto Liverpool.
A menudo invitaban a amigos como George Harrison, Nigel Whalley, Barbara Baker y colegas de la escuela de arte de Lennon para escuchar las interpretaciones de sus nuevas canciones.
Un error común entre Lennon y McCartney es que cada miembro del dúo compuso sus propias canciones solo y simplemente las atribuyó a la asociación.
Si bien cada uno de ellos a menudo escribía de forma independiente (y muchas canciones de los Beatles son principalmente obra de uno u otro), era raro que una canción se completara sin el aporte de ambos.
En muchos casos, un escritor esbozaba una idea o un fragmento de una canción y se lo llevaba al otro para terminarlo o mejorarlo; en algunos casos, dos canciones incompletas o ideas de canciones en las que cada uno había trabajado individualmente se combinarían en una canción completa.
A menudo, uno de los miembros de la pareja agregaba el llamado ocho central o sección de puente al verso y al coro del otro. Lennon lo llamó “escribir ojo a ojo” y “jugar en las narices del otro”.
Este enfoque del equipo de compositores Lennon/McCartney, con elementos de competitividad e inspiración mutua, así como colaboración directa y fusión creativa de ideas musicales, se cita a menudo como una razón clave para la innovación y el éxito popular de los Beatles.
La pareja escribió canciones juntos desde 1958 hasta 1969. A medida que pasó el tiempo, las canciones se convirtieron cada vez más en obra de un escritor u otro, a menudo y el compañero ofrecía sólo unas pocas palabras o un acorde alternativo.
“A Day in the Life” es un ejemplo notable y bien conocido de una canción posterior de los Beatles que incluye contribuciones sustanciales tanto de Lennon como de McCartney, donde un fragmento separado de la canción de McCartney (“Woke up, falls off bed, dragled a comb en mi cabeza…”) se utilizó para dar cuerpo a la mitad de la composición de Lennon (“Hoy leí las noticias, oh chico…”)”.
“Hey Jude” es otro ejemplo de una canción posterior de Paul McCartney que fue mejorada con aportaciones relativamente menores, pero significativas, de Lennon.
Mientras audicionaba la canción para Lennon, cuando McCartney llegó a la letra “el movimiento que necesitas está en tu hombro”, McCartney le aseguró a Lennon que cambiaría la línea (lo que McCartney consideró absurdo) tan pronto como pudiera encontrar una mejor lírica.
Lennon aconsejó a McCartney que dejara esa línea en paz, diciendo que era una de las más fuertes de la canción.
Lennon / McCartney
Un crédito conjunto
Incluso antes de formar los Beatles, McCartney y Lennon comenzaron a escribir canciones juntos.
Lennon sugirió que todas las canciones escritas por cualquiera de los dos (ya sea escritas individualmente o en un esfuerzo colaborativo) deberían acreditarse a ambos, en un esfuerzo por emular la familiaridad de la asociación Leiber-Stoller.
Entre 1962 y 1970, todas las canciones publicadas por cualquiera de ellos, con la excepción del sencillo solista de Lennon de 1969, “Cold Turkey”, fueron acreditadas conjuntamente.
En el primer álbum de los Beatles, Please Please Me, así como en el sencillo “From Me to You”, el crédito aparecía como “McCartney-Lennon”; En todos los álbumes y sencillos posteriores, el nombre de Lennon apareció primero.
Como resultado de este acuerdo mutuo, los derechos de composición de la mayor parte del catálogo de los Beatles se compartieron equitativamente entre los dos.
Se sabía que había un desacuerdo sustancial entre Lennon y McCartney sobre la autoría de sólo dos canciones: “In My Life” y “Eleanor Rigby”.
Aunque Lennon dijo que McCartney sólo ayudó con los ocho centrales de “In My Life”, McCartney afirma que escribió toda la melodía inspirándose en dos canciones de Smokey Robinson: “You Really Got a Hold on Me” y “Tears of a Clown “.
McCartney dijo que escribió “Eleanor Rigby” en un piano vertical en la sala de música de los Asher en Wimpole Street, y luego se la tocó a Donovan antes de que estuviera terminada, afirmación que Donovan confirmó.
Lennon afirmó, en 1972, que había escrito el 70% de la letra de “Eleanor Rigby”, pero Pete Shotton, amigo de la infancia de Lennon, recordaba la contribución de Lennon como “absolutamente nula”.
Los expertos de los Beatles atribuyen el crédito de “In My Life” principalmente a Lennon, y el crédito de “Eleanor Rigby” principalmente a McCartney, aunque en general se acepta que ninguna de las canciones fue un esfuerzo en solitario.
Lennon / McCartney
Controversia
La naturaleza y el orden de facturación del crédito dual fueron fuente ocasional de controversia.
Cuando McCartney lanzó su álbum en solitario en vivo Wings over America en 1976, los créditos de composición de cinco canciones de los Beatles incluidas en el álbum se invirtieron para colocar el nombre de McCartney en primer lugar.
La esposa de Lennon, Yoko Ono, se opuso públicamente al cambio, aunque el propio Lennon no hizo ninguna declaración pública.
Cuando se lanzó la compilación póstuma de éxitos solistas de Lennon en 1997, Lennon Legend: The Very Best of John Lennon, “Give Peace a Chance”, una canción que anteriormente había sido acreditada a Lennon/McCartney, figuraba como compuesta únicamente por Lennon.
La canción fue escrita por Lennon, quien originalmente decidió compartir el crédito con McCartney “por culpa”.
A finales de la década de 1990, McCartney y Yoko Ono estaban en una disputa por los créditos de escritura de varias canciones de los Beatles.
McCartney había querido cambiar los créditos del tradicional Lennon/McCartney a ‘Paul McCartney y John Lennon’ para la canción “Yesterday”.
McCartney afirmó que él y Lennon habían acordado en el pasado que los créditos podrían revertirse, si cualquiera de ellos quisiera, en cualquier lanzamiento futuro, pero luego retiró su solicitud.
En una declaración de Febrero de 2005, McCartney dijo: “Es algo con lo que ya no tengo problemas”.
Un análisis en profundidad de las cuestiones legales que rodean esta disputa es el tema de un artículo de sesenta y seis páginas de Pepperdine Law Review de 2006.
Otros créditos :
Varias canciones escritas principalmente por el dúo y grabadas por los Beatles fueron acreditadas a personas además de Lennon y McCartney.
“What Goes On” fue acreditado a Lennon/McCartney/Starkey, mientras que “Flying” y “Dig It”, así como la versión de los Beatles de “Free as a Bird”, fueron acreditados a Lennon/McCartney/Harrison/Starkey.
Las versiones en alemán de “I Want to Hold Your Hand” y “She Loves You” también fueron acreditadas a compositores adicionales por ayudar con la traducción: “Komm, Gib Mir Deine Hand” fue acreditada a Lennon/McCartney/Nicholas/Heller. y “Sie Liebt Dich” fue acreditada a Lennon/McCartney/Nicholas/Montague.
Lennon /McCartney
Canciones que no son de los Beatles :
En la década de 1960, muchas canciones atribuidas a Lennon/McCartney no fueron publicadas originalmente por los Beatles sino por otros artistas, especialmente aquellos dirigidos por Brian Epstein.
Grabar una canción de Lennon/McCartney ayudó a lanzar las carreras de nuevos artistas. Se grabaron versiones de los Beatles de algunos de estos; algunos no fueron lanzados hasta después de su separación, en compilaciones como Live at the BBC y The Beatles Anthology.
Los Rolling Stones – “Quiero ser tu hombre” (1963). Lanzado primero por los Stones como single; apareció en el álbum With The Beatles de los Beatles poco después.
Billy J. Kramer con los Dakotas: “Te mantendré satisfecho” (1963), “Desde una ventana” (1964), “Bad To Me” (1964).
Tommy Quickly – “La punta de mi lengua” (1963).
The Fourmost: “Hola niña” (1963), “Estoy enamorado” (1963).
Cilla Black – “El amor de los amados” (1963), “Es para ti” (1964), “Un paso dentro del amor” (1968).
Los extraños con Mike Shannon – “Uno y uno son dos” (1964).
Peter & Gordon: “Un mundo sin amor” (1964), “Nadie que conozco” (1964), “No quiero volver a verte” (1964), “Mujer” (1966).
Los Applejacks – “Como hacen los soñadores” (1964).
PJ Proby – “Eso significa mucho” (1965).
John Foster & Sons Ltd Black Dyke Mills Band – “Thingummybob” (1968).
Mary Hopkins – “Adiós” (1969).
Badfinger – “Ven y tómalo” (1970).
En Abril de 1960, justo antes de la formación de The Silver Beetles, Lennon y un adolescente Paul McCartney actuaron en vivo como dúo musical durante dos noches en The Fox And Hounds en Caversham.
Tocaron una breve serie acústica de canciones de rock and roll, abriendo con ‘The World Is Waiting For The Sunrise’ y ‘Be Bop A Lula’.
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