Sobre el Skiffle
Sobre el Skiffle. ¿Qué tienen en común los Beatles, Led Zeppelin, Pink Floyd, The Who y The Rolling Stones? Los miembros de todas estas legendarias bandas de rock alguna vez formaron parte de grupos de skiffle.
¿Qué tiene en común la mayoría de la población mundial? Nunca ha oído hablar del skiffle. BilIy Bragg está aquí para cambiar eso con su nuevo libro, Roots, Radicals and Rockers: How Skiffle Changed the World. La amnesia skiffle es comprensible.
La historia es vasta y variada, y no todo se puede recordar. Sin embargo, después de profundizar en el relato ricamente detallado y atractivo de Bragg sobre este movimiento musical, me sorprende que el género no sea más conocido.
El Skiffle comenzó como música folk, blues y jazz estadounidense reinterpretada, manipulada y revolucionada por músicos británicos de los años cincuenta.
Sirvió como precursor del resurgimiento del folk británico y de la invasión británica que llevó el rock ‘n’ roll a alturas completamente nuevas.
Bragg parece tener pasión por resucitar y preservar la historia. Es un consumado músico de punk y folk, géneros con una rica historia en sí mismos.
Más recientemente, lanzó un álbum colaborativo con Joe Henry titulado Shine a Light, que revisita el ferrocarril estadounidense y la tradición musical que inspiró.
El álbum incluye “Rock Island Line” y “Midnight Special”, canciones sobre trabajos penitenciarios del sur de Estados Unidos popularizadas por Lead Belly, uno de los primeros artistas consumados de folk y blues de Estados Unidos, cuya música inspiró a una generación de entusiastas del skiffle en Inglaterra.
Sobre el Skiffle
Roots, Radicals and Rockers muestra claramente la afinidad de Bragg por la historia. Está exhaustivamente investigado y detalladamente detallado.
Siento como si me hubiera alejado de este libro no sólo más educado en el mundo del skiffle sino enriquecido con un aprecio por todo el arco del rock ‘n’ roll y la música popular en su conjunto.
En la era posterior a la Segunda Guerra Mundial, los adolescentes británicos ingresaban a la fuerza laboral, ganaban un dinero decente y buscaban algo en qué ocupar su tiempo y diferenciarlos de la generación de sus padres.
Políticas nacionalistas particulares, destinadas a proteger a los músicos británicos, impidieron que la apasionante música estadounidense que se estaba desarrollando al otro lado del Atlántico llegara a los escenarios y las ondas británicas.
Sólo un grupo selecto de músicos, entre los que destaca Ken Colyer, se familiarizó con el mundo del jazz tradicional estadounidense y ayudó a difundir su influencia en casa.
De esta escena del jazz surgió el sonido centrado en la guitarra, respaldado por tablas de lavar y bajos de té, que se convirtió en sinónimo de skiffle.
Lonnie Donegan fue la primera estrella de la escena del skiffle y el primer talento británico destacado en tocar la guitarra. Inmediatamente después de su debut televisivo de “Rock Island Line”, las ventas de guitarras aumentaron en todo el Reino Unido.
Estos adolescentes vieron en Donegan y el skiffle una posibilidad para el talento local, tres acordes fáciles de aprender y una música enteramente hecha por y para su generación.
Sobre el Skiffle
El propio George Harrison dijo: “Si no hubiera existido Lead Belly, no habría existido Lonnie Donegan; ni Lonnie Donegan, ni los Beatles”.
A lo largo de Roots, Radicals and Rockers, Bragg hace comparaciones entre el skiffle y los albores del movimiento punk rock en el Reino Unido en la década de 1970.
Ambos popularizaron un sonido replicable fácilmente simplificado, fueron impulsados por la adolescencia y enfrentaron una increíble reacción de los puristas de la escena musical y de la sociedad adulta en general.
Es sorprendente cómo el skiffle, una música que según los estándares actuales parece totalmente saludable, obtuvo una resistencia tan feroz.
Uno se pregunta ¿cuál será la próxima música que dividirá generaciones? ¿Hay algo que sea tan peligroso hoy en día o lo hemos visto todo? ¡Skiffle también aguanta muy bien! Pon cualquier compilación de Lonnie Donegan y disfrutarás de una cápsula de melodías alegres y divertidas.
Las canciones resultan familiares para cualquiera que tenga un mínimo conocimiento del rock ‘n’ roll temprano.
Se sienten primos de Elvis Presley o Buddy Holly. En una era en la que las canciones se intercambiaban entre artistas y hemisferios, el skiffle encontró su propio sonido y vale la pena volver a visitarlo. Roots, Radicals, and Rockers es obviamente un trabajo de amor por parte de Bragg.
Hay una atención incansable al detalle en la narración. Bragg hace la diligencia debida de sentar las bases sociales y políticas de la época para contextualizar la música. Es una adición maravillosa, agradable y, en este punto, diría, crítica a la biblioteca de cualquier entusiasta de la música.
Sobre el Skiffle